kenken.gさんの映画レビューや評価

知らない人はいないであろう、名優シルベスター・スタローン映画「ロッキー」シリーズのスピンオフ的作品です。
「ロッキー」記念すべき第一作目は1976年の作品なので、かれこれ今からもう40年以上も前になります。これだけの月日が流れて、また新作が観れるとは思ってもみませんでした。「グリード」自体は、スピンオフに当たる映画ですが、作品全体でみると８作目にあたることになります。
1985年制作の「ロッキー４／炎の友情」のロッキーの良きライバルであり心の親友でもあったアポロを試合中に殺してしまったイワン・ドラゴの息子のヴィクターとそのアポロの息子子グリードが、お互いの積もり積もった思いのぶつかり合いの中、四角いリングの上で、死闘を繰り広げます。元々のロッキーファンにしてみれば、スピンオフ作品とはいえ、堪らない内容だと思います。
しかも、イワン役は、「ロッキー４／炎の友情」と同じ、当時精密機械の異名をもったドルフ・ラングレンです。シルベスター・スタローン自身も、アポロの息子のアドニスのトレーナーとして出演しています。
当時のソ連の本国で、ロッキーに敗れたことで、英雄としての地位も名誉も失ったドラゴが、自分の息子ヴィクターを徹底的に鍛え上げ、ロッキーに復讐する物語ですが、まさに時代を超え因縁の対決といった感じで、観ていて切なくもあり、どちらも応援したくなってしまう、そんな作品です。ボクシンのプロ顔負けのファイトシーンも迫力満点で、ラストは思わず、目頭が熱くなりました。本作の「ロッキー４／炎の友情」にも全く引けを取らない素晴らしい作品です。

クリストファー・ノーラン監督の「ダークナイト・トリロジー」の世界観を継承した、スピンオフ的な位置づけでトッド・フィリップス監督が作成した作品で、急逝したヒース・レジャーが全身全霊で、伝説的ジョーカー役を見事に演じきった素晴らしい怪作です。
ストーリー全体を漂うのは社会派の悲劇的人間像で、どこまでも突き進む救いようのない自由資本主義が招く格差と貧困と心の荒廃に歯止めがきかない米国ＮＹの近未来を象徴するかのようなゴッサム・シティの空虚感が半端ないです。そして、そのことが、ゴッサム・シティで生きるジョーカーの狂気に満ちた不気味をより一層際立たせている感じがしました。
認知症の母親を介護しながら極貧生活を強いられている最下層市民の大道芸人アーサーは、ショウビジネスへの憧れや人生の目標を完全に見失って、自らの存在さえも否定するようになるが、低所得階級の人達を食い物にしている階層社会に幻滅し、いわゆる資本家などの社会的エリート達、政治家達への不信感や、それにともなう怒りがついに頂点に達し、彼は銃を手にすることで暴力や破壊による魅力に取り付かれ、やがて暴走していきます、その過程がとても刹那的であり、また滑稽にされ感じられました。
きっとそれは、ヒース・レジャーの徹底した怪演によるものが大きいと思います。こんなにも人間の心の闇を表情はもとより、全身で表現できる役者はいないのではないかと思いました、本当に稀有な俳優なのに、急逝されたことが悔やまれます。
この作品を見て感じたことは、ジョーカーの常軌を逸した邪悪に満ちた悪が、本人が単純に自分の意思として勝手に一人で作り上げたものではなく、環境が彼をそうさせた、いや、ゴッサム・シティんお様な人の血の気を失い荒廃した社会こそ、ジョーカーのような人間を生み出してしまうのである、そんなメーセージが秘められているのではないかと、とてもかん考えさせられました。
とらえ方は人によって違うとは思いますが、決してエンターテインメント的な位置づけ終わらせてはいけない作品だと思います。

本作は、2019年に製作されたアルゼンチン映画で、監督は、アリエル・ウィノグラード、アルゼンチンで2006年に現実に起きた銀行強盗事件を扱った内容になっています。
大富豪たちの金庫からなんと総額25億円を盗み出した、アルゼンチンの犯罪史上、稀にみる高額な強盗事件ですが、この作品のすごいところは、脚本を事件の主犯格であった本人が書いているところです。主犯格として犯行に関わっているだけあって、当然に犯行に至った経緯や、その方法論などが非常に細かく描かれていて、強盗シーンの描写も説得力があってとてもリアルです。フィクションとしてもかなり面白いストーリーですが、これが実話だと思うと、驚きそして面白さも倍増します。
自分はアルゼンチン映画を初めて観ましたが、正直こんなに面白いとは思いませんでした。とても個性的な登場人物たち、人間もそうですが、とにかく観ていて映画全体から弾けるようなパワーを感じました。これがアルゼンチンの国民性なのかどうかは分かりませんが。
音楽もロック全開でシーンを盛り上げます。そして、ひねりのきいたラストもとても良かったです。アルゼンチン映画と聞いて先入観なしでぜひ多くの方に観て頂きたい作品です。

この作品は、ジェラシックシリーズの中では、「パーク」のときも入れれば５作目に当たる作品です。
前作の４作目もとてもテンポ良く観れて、十分に楽しめましたが、本作も同様テンポの良さは変わらずで、最後まですごい勢いで進んでいきますので、終わるまで目が離せないといった感じです。
恐竜パニック系の映画の中では、ダントツで１位といっても過言ではないと思います。
ＣＧのクオリティも至極のレベルまで到達してる感じで、本物の恐竜が出てきてるじゃないかと思うくらいに、映像の完成度は高いです。
シリーズを通しての、共通のテーマである、生命倫理を犯した人への恐竜の報復という部分は変わってはいませんが、本作では、ホラー映画を手掛けている監督を起用することによって、今までの見せ方とは違うあっと驚く演出が冒頭がから多くて、今までのシリーズ作品を観てきた人でも、新鮮に感じる作りになっています。
そういった意味でも、新たな表現方法を取り入れていることによって、また違ったニュアンスのハラハラ・ドキドキ感が楽しめると思います。全編を見終わった時、ジュラシックパークからジュラシックワールドになた意味が分かると思いますよ。恐竜は本当に怖いけど、大人から子供まで楽しめる映画です。

この作品は、現代の設定にはなってはいますが、古の時代に栄華を極めるも水没してしまった伝説の帝国アトランティスを舞台にして繰り広げられる海中バトルアクション映画です。
面白いのは、最新のテクノロジーを駆使しながらも、中世の時代の様な、どこか懐かしいもトラディショナルな雰囲気が感じられるところです。今までの映画にはあまりなかったシチュエーションを感じました。
でも何か懐かしみを感じるのは、例えば、七つの海を各々統治する王族同士の対立を描いていたり、父の形見の剣を息子が抜いて自分の物にしてしまうアーサー王の伝説が取り入れられたり、なんとはなしに子供の頃に、読んだ海洋冒険小説などをイメージさせるからだと思います。
映像的には、メインである海中の描写が目も覚めるような美しさです。アクションシーンも激しく迫力がありますが、少し温かみも感じさせるような描き方をしています。
しかし、凄いのは海洋のシーンだけではなく、サハラ砂漠からイタリアのシシリー､最終的には、ロスト･ワールドまで、物語の全編に見せ場がある感じで、主人公達の道程と変わりゆく世界の変遷に二時間半と長尺な内容ですが、最初から最後まで観ている人を全く飽きさせません。今までのとは、また一味も二味も違うヒーロー像が観たい方にもお勧めの映画です。

バットマンの「ダークナイト」シリーズや「インセプション」、「インターステラー」などで有名なクリストファー・ノーラン監督の作品です。本作もまた他の作品同様に難解で、謎に満ちたストーリーが特徴的な作品です。
内容は、あるミッションを突然命じられた名もなき男、そのミッションとは、時間のルールから逃れ時間に逆行し、第三次世界大戦から人類を救えというもので、相棒と一緒に難解なミッションを遂行し最終的にTENET テネットに隠された謎を解明していきます。
まずこの作品は、従来の過去に戻って何かするといった、タイムスリップ作品とは一線を画しています。時間に逆行していくというのは、簡単に言えば過去に起こした自らの行為をなぞっていくといった感じです。逆行の青と順行の赤に分かれたチームがあるのですが、逆行していくチームには、酸素マスクを着ける必要があったりなどの独自のルールがあり、独特な世界観がとても興味深かったです。
ただ一回観ただけだと、正直完全にストーリーを理解するのは難しく感じました。それくらい科学的考察の基に作られた難解な内容の映画なので、気軽に観て楽しむタイプの映画ではないと思います。逆に言えば、ストーリーが難解な分繰り返し観ても観るたびに新たな発見があたりしてじっくり楽しめる映画だと思います。

今アニメと言えば、「鬼滅の刃」が圧倒的な人気で、鬼滅ムーブメントが起きて、同名映画も実に国内での興行収入１位という偉業を達成しましたが、その少し前に、今や鬼滅の刃ほどまでではないがそれに近いぐらいの人気と話題になったアニメ映画がありました、それが、「君の名は。」であります。
今でこそ、「キメハラ」なんで言葉もありますが、「君の名は。」が上映され流行りだした頃に、５０代くらいの会社の上司から、「まだ、君の名は。を観てないのか、あれは、ものすごく感動するから近いうちに絶対観に行った方がいいぞ」なんて言われた覚えがあります。
それくらい当時は話題になってました。事実、「君の名は。」は商業的には当時とてつもない成功を納めましたが、その評価に関してはどちらかというとハッキリ分かれてる感じを受けます。私自身は、普通に感動しましたが、正直言うと、ラストのシーンも涙が溢れるほどまでは感動はしませんでした。しかし、他の青春ラブストーリーににはない、初めて観るような、新しさを感じる不思議な感動があったのも事実です。
そう、本作は、いわゆるパラレルワールドの存在を中心にした単なる青春ラブストーリーではなく、もう少し深くて、日本古来の文化的側面を、時間の概念を超えた互いの救出劇で魅せるように描かれた、斬新であり、また次世代の新たな価値観を創造しようとした、意欲的な作品じゃないのかと思いました。
このタイプの映画は１度だけでなく、何度か観るたびにいろいろん発見があるのではないかと思います。いずれにしても、物語の中に簡単には説明できない複雑な意味合いがあるからこそ、それを読み解く人によって評価が良いか悪いかハッキリ分かれるのではないでしょうか。

ゴジラファンにとっては、待ちに待った「ゴジラ キング・オブ・モンスターズ」ですが、題名からも何となくイメージがしますが、このゴジラは、最初から最後まで怪獣が、これまでかってくらいに出てきて画面狭しと暴れまわります。もちろんずっと怪獣だけが出ているわけではなくて、合間に人間ドラマがしっかりあります、ただしあまり長くはないです。
その辺のバランスが、人によって評価の分かれる部分だとは思います。
人間ドラマ自体は、全くないと、ただの怪獣ドタバタ歌劇になってしまうので、絶対に必要だとは思いますが、だからといって必要以上に多くなると、くどさを生んでしまいます、例えば、シンゴジラや前作で、そのことが顕著に表れています。
ですので、本作では、あえてゴジラのシーンの割合がかなり増やされています。人間ドラマの部分として、過去にあった出来事や家族愛等が描かれていますが、過度にではなくあっさりとした感じで描かれているので、個人的にはとてもテンポもよく観やすかったです。
新しい怪獣デザインも、フルＣＧであるため、足元の動きがドタドタした感じではなく、動物らしい趾行性にある動きになっています。モスラは日本版の様な愛嬌というか可愛さはないですが、かなり戦闘的なデザインになっていて、こっちの方が凄みを感じました。
また、新しい能力ではモスラは糸を持続的に放出するのではなく、一定量を瞬間的に放出する様な感じになっていて、より攻撃的であり、かなり戦闘力が向上しているように思えました。
全体的に、ストーリー自体に分厚さはないですが、途中ダレて飽きることなく最後まで楽しめて観れました。しかも、随所に日本製ゴジラへのリスペクトも含まれているので、特に往年のゴジラファンには、堪らないものがあると思います。

本作は、「ジュマンジ」シリーズの3作目に当たるアクション・アドベンチャー作品で、監督はジェイク・カスダン、主演は「ランペイジ 巨獣大乱闘」の、肉体派俳優ドウェイン・ジョンソンです。
恐怖のゲームジュマンジを攻略し、もう二度と吸い込まれないようにとジュマンジを打潰してから、２年が経ち当時高校生だった４人も今は大学生になり、普通の生活を送りますが、あの時のエキサイトした気持ちが忘れられずに、スペンサーはジュマンジを修理してしまいます。新たなジュマンジは、よりパワーップしており、攻略した人間でも全ステージクリアは、超困難な状況で一同は奮闘します。
全体的な印象としては、前作は若さのあまり元気いっぱいで勢いがある感じでしたが、今作は良い意味での円熟味があり、前作に比べて少し暗く感じるシーンも多かったです。
しかしアクションシーンはやはりシリーズを通して本作も迫力があって、マントヒヒの襲撃シーンなどハラハラドキドキで観ていて興奮しました。あと重要キャラのお爺ちゃん二人がまたいい味がでています。いろんな要素がぎっちり詰まってる感じなので、若干尺がたりない感じもしましたが、今回もしっかり楽しめました。

本作は2008年の「アイアンマン」から、10年目の節目にあたって制作公開された作品で、監督はアンソニー・ルッソ、主演は初代アイアンマンからのロバート・ダウニー・Ｊｒです。本作「アベンジャーズ／エンドゲーム」にて、第一部であるインフィニティー・サーガが完結します。
2008年の「アイアンマン」の時点では、純粋にアイアンマン自身の活躍を楽しむ感じでしたが、2作目の「アイアンマン2」あたりから、「アベンジャーズ計画」なるものが、垣間見れてきて、なにやら他作品とのコラボを想起させる流れになっていきます。そして、「インクレディブル･ハルク」・「マイティ･ソー」・「キャプテン･アメリカ」とヒーローがでてきて、「アベンジャーズ」で集結します。その後も「スパイダーマン」・「キャプテン･マーベル」などがでてきて最終的に、本作の「アベンジャーズ/エンドゲーム」にすべての流れが繋がります。ですので、「アイアンマン」からのマーベル作品を観てる方は本作を観た方は特に感動すると思います。逆に本作に関連しているマーベル作品をまったく観ていないと、劇中にでてくる専門用語や登場キャラクター、そしてストーリーが今一分からないと感じてしまうかもしれません。
映像やバトルシーンはシリーズ完結とあって、圧倒的な迫力です、シリーズを通してのある程度の知識がある方なら、3時間の長編映画ですが、ストーリー展開がテンポよく進んでいくので長くは感じないと思います。ネタバレは避けますが、ラストのアイアンマンのシーンは、鳥肌がたつくらいの感動で涙がでたほどでした。シリーズを通してのファンの方には絶対に観て頂きたい作品です。

この作品は、単なるＳＦ映画のカテゴリーに収まりきらないほどの、近年の他のＳＦ映画を寄せ付けないほど異次元レベルのＳＦ映画だと思います。
正直言うと、私は２回観てようやく物語の意味が分かりました。
そのくらい見る人にもある程度、物理の法則の知識を求めるような映画に感じました。
ですので、「スターウォーズ」みたいな分かりやすいエンターテインメント映画ではないです、どちらかと言うと「スタートレック」の方が近いかもしれません。
主人公と娘との関係が、次元を超えた繋がりで描かれていて、二人の間に置かれた複雑な状況を理解できれば、ラストはとても感動します。
正直こういった感動の形態は、初めてでした。親子愛の表現方法がアルマゲドンなどとも全く違います。まさに時空を超えた親子愛とでも言えるのではないでしょうか。人間の意識の繋がりとはとてつもなく凄いことなんだって改めて感じさせられました。
めちゃくちゃ完成度の高い映画ですが、１つ気になったのは、ＡＩロボットのデザインが少しレトロすぎるのではないかとちょっと思いました。
しかしながら、本格的なＳＦ超大作として、非常に完成度の高い素晴らしい作品であることは間違いありません。ラストの不思議な何とも言えない感動が、見終わった後も余韻としてなかなか頭から消えることはなかったです。